Na Nově se objevilo jedno z nejlepších nových zpracování v historii filmu. Kdo ho neviděl, jako by nebyl

Na obrazovky se vrátil film, který lidé milují, nebo nenávidí. Přestože ho někteří kritizují, stal se fenoménem, který znají generace diváků. Velmi odvážná předělávka známého příběhu ukazuje, proč je jedním z nejlepších remaků mezi rodinnými filmy.

Předělávka filmu je často riskantní, ale tato se povedla.

Proč předělávka nefunguje vždy

Remaky a adaptace knih nebo starších filmů jsou často velký risk. Nemusí totiž vždy dopadnout dobře. Existují dva hlavní problémy, kvůli kterým to tak je. Buď se snaží doslova okopírovat předlohu a nejsou autentické, nebo předělají originál tak moc, že ho diváci ani nepoznají. Tato konkrétní předělávka se ale dokázala těmto problémům vyhnout a stala se fenoménem. Pod taktovkou Tima Burtona vznikl film pro celou rodinu, který skvěle oslavuje originál, a přitom je autentický. Podle kritiků je film dospělejší než původní provedení z roku 1971.

V čem je tedy předělávka jiná? Nejde jen o novou techniku nebo kulisy. Jde o to, že v novém podání se objevují hlubší motivy a psychologie. Původní film připomínal spíše divadlo, zatímco remake se zaměřuje na filmovou podobu. I když to tak na první pohled nevypadá, film není jen pro pobavení dětských diváků, ale i pro ty dospělé.

Herci a technika dělají hodně

Tim Burton nezahálel ani v hereckém obsazení. Johnny Depp v hlavní roli byl sázka na jistotu, která se vyplatila. V jeho podání není postava jen karikaturou originálu, právě naopak. Je to skvěle ztvárněná podstata postavy, jen v novém kabátu. Je to génius, který se straní lidem. Jeho opakem je postava, kterou ztvárnil Freddie Highmore. Ten je naopak milý, přátelský a jako dítě velmi jemný. Skvěle vyvažuje postavu Johnnyho Deppa.

Předělávka filmu využila potenciál moderní techniky. Propracované kostýmy, vizuální efekty, to všechno dodává filmu originalitu. Scény doplněné autentickou hudbou skvěle vylepšují původní podobu filmu.

Autentický, ale oslavující originál

Někteří možná tuší, že řeč je o filmu Karlík a továrna na čokoládu. Původní příběh Pan Wonka a jeho čokoládovna z roku 1971 pojal příběh spíše muzikálově. Byl to jeden z prvních velkých fantasy filmů. Ale právě jeho remake z roku 2005 ho proslavil. Majitel továrny na čokoládu Willy Wonka uspořádá soutěž o exkurzi do továrny. Skupina dětí, která se tam dostane, zažije něco, co by je ani ve snu nenapadlo.

Reakce byly různé. Příznivci Tima Burtona byli nadšení a pochvalovali si „dospělejší“ pojetí. Někteří naopak kritizovali přebytečné scény z Wonkovy rodiny, které filmu spíše ubíraly. Filmový kritik Roger Ebert ho popsal takto:

„Vizuálně ohromující, ale přišlo mi to obzvlášť bezradostné, vážné a většinou zapomenutelné.“ U diváků nakonec převládaly kladné recenze.

Zajímavosti, které fanoušky potěší

Natáčení filmu bylo velmi zajímavé. Jednou ze zajímavostí je, že štáb použil opravdové živé veverky. Ty byly vytrénované, aby dělaly naučené pohyby. V té době se objevily diskuze o trápení zvířat. Jak ale všichni tvůrci dobře vědí, práce se zvířaty je náročná a konečný výsledek ukazuje usilovnou práci. Další zajímavostí je například to, že většinu „Umpa-Lumpů“ ztvárnil jeden herec, Deep Roy. Díky postupnému natáčení se natočilo několik desítek snímků herce a ty se pak poskládaly dohromady. Ve finále to vypadá, že na natáčení bylo neuvěřitelné množství herců, i když realita je jiná.

Důležitým faktem je i to, že scény s Wonkovou rodinou byly natočeny záměrně. Sloužily jako vysvětlení jeho výstředního chování. Podle režiséra to příběhu dodalo hloubku. Podle kritiků to bylo naopak.

Proč to funguje i dnes

Proč je film zajímavý i po takové době? Příběh sám o sobě je nadčasový. Stejně tak tvorba Tima Burtona vzbuzuje zájem, a navíc to není jen pohádka pro děti, ale film s přesahem, který ocení i dospělí. Je to výpravný rodinný film, který baví i po letech. Skvělá zpráva je, že ho můžete vidět na platformě OnePlay, nebo 16.12. na Nova Cinema.

Zdroj: wired.com, rogererbert.com, theguardian.com